El rayonismo, la corriente artística
de principios del siglo XX destruida por Picasso y la guerra
Dominación
del rojo de Mikhail Larionov (1912)
Después
de ver la foto de portada, quizás estés pensando: “¿Qué? ¿Esto es
arte? ¡Mi hermanito puede hacerlo mucho mejor que eso! Sabes, cuando
vi por primera vez una pintura como esta, mis pensamientos fueron muy
similares. Pero después de investigar un poco, pude entender un poco mejor
este tipo de imágenes. No son sólo líneas en direcciones aleatorias, sino
que hay un significado subyacente que se puede encontrar en las líneas y los colores. Estas
pinturas son parte de un movimiento artístico llamado Rayonismo. En
realidad, fue muy popular a principios del siglo XX, pero desafortunadamente
pasó a ser ignorado con el paso del tiempo. Permítanme explicar los hechos
básicos sobre esta forma lineal de expresión.
Es
un movimiento de vanguardia de principios del siglo XX que se inició
originalmente en Rusia (en Moscú y San Petersburgo). La mayoría de las
obras pertenecientes a esta corriente se distinguen por líneas coloridas que
van de un lado al otro del cuadro sin aparente razón lógica. Como
corriente artística, el rayonismo fue pionero en el desarrollo de lo que sería
el arte abstracto en Rusia. Desafortunadamente, debido a la Primera Guerra
Mundial, este movimiento artístico se perdió en medio del conflicto y
finalmente quedó algo olvidado.
Composición VII de Wassily Kandinsky (1913)
¿Cómo empezó el rayonismo?
Todo
comenzó gracias a una pareja de artistas rusos (Mikhail Larionov y Natalia
Goncharova) que decidieron llevar su obra de arte a un lugar completamente
nuevo luego de conocer una nueva corriente llamada Futurismo, que tomaba como
inspiración la tecnología y la modernidad. Pensaron que sería una buena
idea deconstruir sus pinturas y aplicarles un elemento moderno. Entonces,
eliminaron todos los elementos de sus cuadros, excepto los reflejos de luz.
Bosquejo de la ciudad se levanta de Umberto
Boccioni (1910)
El bosque de Natalia
Goncharova (1913)
El nombre rayonismo en realidad proviene de la
palabra rayo (de luz), su principal fuente de inspiración. Al representar
los múltiples reflejos de los objetos en pinturas coloridas, esta forma de arte
llevó la abstracción a un nivel completamente nuevo. En palabras de
Mikhail y Goncharova, los fundadores del rayonismo:
El estilo de pintura rayonista que avanzamos
significa formas espaciales que se obtienen a partir de la intersección de los
rayos reflejados de diversos objetos y formas elegidas por la voluntad del
artista. El rayo está representado provisionalmente en la superficie por
una línea de color. Lo valioso para el amante de la pintura encuentra su
máxima expresión en un cuadro rayonista. Los objetos que vemos en la vida
no juegan ningún papel aquí, pero lo que es la esencia de la pintura misma se
puede mostrar mejor aquí: la combinación de color, su saturación, la relación
de las masas coloreadas, la profundidad, la textura.
No sentimos el objeto con nuestros ojos, tal como
se representa convencionalmente en las imágenes y como resultado de seguir tal
o cual dispositivo; de hecho, no sentimos el objeto como
tal. Percibimos una suma de rayos procedentes de una fuente de
luz; estos se reflejan en el objeto y entran en nuestro campo de visión.
Dinamismo de un ciclista de Umberto Boccioni (1913)
El
gallo: un estudio rayonista de Mikhail Larionov (1914)
¿De dónde se inspiró el rayonismo?
Este
movimiento artístico se inspiró principalmente en las ideologías cubistas y
futuristas europeas. Estas formas de expresión giraban en torno a las
partes deconstruccionales de un objeto, el análisis geométrico de estas partes
y la distorsión de las formas y el movimiento. El rayonismo también
intentó incorporar elementos de la cultura tradicional rusa durante la década
de 1910. Esto implicó los desarrollos científicos y filosóficos de esa época. Usar
la luz como fuente de inspiración también requería transparencia al deconstruir
un objeto. Fracturar objetos para comprenderlos mejor también fue una
parte muy importante de su trabajo y, curiosamente, ayudó a descubrir los rayos
X.
Dominación del rojo de Mikhail Larionov (1911)
¿Qué
afirma el rayonismo?
Esta
particular forma de expresión se acercó al arte de muchas maneras. Los
artistas rayonistas creían en la trascendencia espiritual de su
obra. Pensaron que a través de su trabajo podrían enviar mensajes
poderosos, como interrogatorios existenciales y la ruptura de estereotipos
intelectuales establecidos. Vieron el arte y la vida como dos partes de
una misma cosa, siendo que ambos tienen el mismo propósito: la trascendencia.
El
rayonismo puede parecer una forma de arte muy compleja, pero en realidad es más
bien una forma de percibir nuestro entorno y transformarlo en representaciones
pictóricas. Es un estado de ánimo, representado de forma colorida y
fracturada.
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